Depuis qu'IL a paru, j'en rêvais!!!

Mais partout, sur les blogs, je lisais toujours les mêmes mots "long..." ou "trop long..." ou encore "tellement long..."

Evidemment, quand on lit ces mots-là, on se sent tout à coup beaucoup moins motivée même si on adore les modèles de Jared Flood...

...

Mais, comme je ne trouvais aucun autre modèle qui me plaisait autant & que la miniMiss n'avait toujours pas SA couverture & que j'avais toutes les couleurs de Physalis qu'il me fallait... Je-l'ai-fait!!!

C'est cette peluche "Kenza" de Noukie's qui m'a inspirée (en Belgique, on aime tous Noukie's car en plus d'être carrément adorable, c'est du Belge!)

Sweetie l'avait soigneusement choisie pour l'offrir lors de sa première rencontre avec sa petite soeur à la maternité (elle-même petite était une très grande fan de Nouky, Paco et Lola)... 

S'en est ensuite suivi, la déco de sa chambre avec les mêmes personnages de Noukie's

Ce Quill aux doux tons de Graine de Laine est juste ma-gni-fi-que (je le piquerais bien à la mini mais... "donné c'est donné, reprendre c'est volé!" ;) et puis, il est trop raccord avec sa déco, non!?!

Je pense que la mini l'a adopté car en plus de l'accompagner lors de ses siestes, à peine posé sur le gazon (le temps d'un photoshoot), elle s'est empressée de le récupérer!!  "à moi, à moi"

Et croyez-le ou non, j'ai tellement la nostalgie du Quill que... j'en ai commencé un nouveau ("pour moi, pour moi") LOL

Fiche technique pour la version SMALL: 

Aiguille 4mm

MC : 3,5 pelotes Physalis (coloris "Galets d'Etretat) (*)

CC1 + CC2 + CC3 : 1 pelote par coloris de Physalis (je ne peux pas vous communiquer le nom des coloris utilisés car -trop anciens- la référence n'était pas encore indiquée sur les lapinous;)

CC4: 2 pelotes Schachenmayr EcoCotton (coloris blanc cassé "partie")

(*) en parlant de Physalis coloris "Galets d'Etretat", j'aimerais remercier tout particulièrement Lilly Sew qui a répondu positivementà mon "avis de recherche" sur FB. En effet, je pensais m'en tirer avec 3 pelotes pour la MC mais que nenni, on a beau tirer sur le fil, il ne se rallonge pô.

Malgré les photos, une fois arrivé par la poste, le coloris ne correspondait pas (gris trop bleuté)... Mais qu'à cela ne tienne, Linda, de la Physalis, j'en n'ai jamais assez!!!

Pour les intéressées, j'ai pallié le manque avec un écheveau reçu de ma sponsor préférée, à savoir de la NBK coloris "Moonstone".

Il faut croire que je suis un peu maso (LOL) car je me suis (re)lancée dans un projet smock "minini rikiki": le "Smocked Necklace" de Liesl Gibson

Idéal comme bijou d'été!!!

(En Liberty of London "Tatum turquoise" et fil Anchor n°35)

Je me le suis déjà fait chouraver...

Le mot d'ordre pour notre cours de broderie façon Léa Stansal avec m'chou était "plein de petits morceaux, de petits trésors"... à savoir, des motifs, des images, des perles, des galons, des boutons, bref tout ce qu'on a accumulé dans nos tiroirs qui attend patiemment d'être utilisé!

Directive, certes, très vague mais tellement attirante!!!

(quoi? Vous avez dit du fil vert qui pendouille sur mon front???)

Tout ça pour ça... broder de passionnants piques-aiguilles!

Il est loin d'être terminé mais celui d'Anne-Gaëlle, lui, est bel et bien fini! Et ma-gni-fi-que!!!

Pour notre prochain cours, nous nous sommes échangées deux trois bricoles histoire de nous lancer un défi et broder un nouveau piques-aiguilles.

Affaire donc à suivre...

Chez nous HANAMI a déjà commencé! Notre Sakura est en fleurs!!!

Quand j'habitais au Japon, c'était (avec le jour des enfants "kodomo no hi" le 5 mai) un des plus beaux moments de l'année...

Nous sortions tous les soirs en famille (après les heures de burau et d'école) pour nous rendre dans le parc le plus proche et, là, nous nous faisions inviter par des Japonais qui fêtaient l'éclosion des sakuras (fleurs de cerisier) assis sous les arbres. Nous ne les connaissions pas (eux non plus, d'ailleurs) mais très vite à coup de sakè (pour les parents, hein) et de karaokè, nous étions devenus les meilleurs "tomodachi" du monde!!!

Pour marquer le coup, qqs sushis étaient de rigueur!

Mais, nous n'étions pas les seuls à fêter le Japon ce week-end...

Creacorner aussi! Et pour l'occasion, ils présentaient un tas de démos dont l'ETEGAMI.

C'était l'occasion idéale pour compléter mon matériel de SUMI E (discipline apprise là-bas) mais, çà, j'en parlerai une autre fois.

Sweetie et moi avons donc assisté à une démo d'Etègami (è -> dessin/image + tegami -> lettre) et sommes rentrées à la maison... gonflées à bloc!

Matériel nécessaire pour l'ètègami:

• papier de riz en rouleau ou feuilles
• pinceaux pour calligraphie
• encre sumi : encre de Chine liquide ou bâton d'encre + pierre à encre suzuri (je préfère ce matériau-là car plus "zen") 
• couleurs ganzai (ils n'en vendaient pas, j'ai donc opté pour des aquarelles)
• cartes postales ou cartes washi (si vous préférez dessiner directement à même la carte) 

Allez, c'est parti!

Tout d'abord, on découpe dans le papier de riz, des feuillets de la taille (un peu plus grand) d'une carte postale

On prépare ensuite son encre sumi... C'est le moment que je préfère...

Mettre un peu d'eau dans la pierre à encre "suzuri" et y frotter le bâton d'encre dans un mouvement circulaire jusqu'à ce qu'on obtienne une encre suffisament dense. Il ne faut pas avoir peur de frotter le bâton d'encre! La pierre suzuri est en schiste et est parfaitement adaptée. D'ailleurs, j'adore le bruit que fait le bâton...

Si on opte pour l'encre de Chine liquide, il suffit de la délayer avec une peu d'eau dans une coupelle.

Une fois qu'on a obtenu une encre de consistance satisfaisante, on peut se lancer!

Mais il est préférable de "s'échauffer". Et pour se faire, il faut s'exercer à faire des lignes et des spirales de différentes nuances sur du papier de riz.

Pour plus de "difficulté" (et moins de gâchis...), on peut s'entraîner sur du Scottex (Sopalin pour les Françaises;) 

(pour dessiner la "ligne de vie", il faut tenir le pinceau comme sur la photo, tout en haut!)

Quand on arrive au résultat escompté

On choisit un "objet du quotidien" et on se lance sur le papier de riz. On trace "la ligne de vie" de cet objet, çàd les contours. 

Même M. Cahin-Caha s'y est mis (mais cet ingénieur a été 6 ans à l'acémie des beaux-arts en cours du soir... Vous comprendrez pourquoi j'ai -aussi- eu le coup de foudre pour lui;)

Sweetie avait choisi le thème: la pomme

Quand la "ligne de vie" est terminée, on va ajouter de "l'émotion" grâce à la couleur... On ne l'applique pas à coups de pinceau mais on recherche les nuances claires et foncées de quelques couleurs qu'on aura soigneusement choisies au préalable (toujours commencer par le clair pour aller au plus foncé)

(quand on colori le dessin, on peut tenir le pinceau plus bas!)

Normalement, un texte court en rapport avec l'objet dessiné ou un haïku doit accompagner le dessin! Mais, trop excitées, Sweetie et moi avons préféré laisser tomber cette étape (dommage, je sais;)

Dernière étape de l'ètègami, la signature (n'oublions pas que c'est une carte postale!)

Sous les conseils de la démonstratrice, j'ai utilisé une gomme blanche à défaut de tampon. Et comme je sais encore écrire en Japonais, j'ai gravé nos deux noms en katakana (alphabet utilisé pour les mots ou noms étrangers)!

En n'oubliant pas de les graver "en miroir" (évidemmeny, je m suis trompée la première fois;)

Je collerai les morceaux de gomme ensuite sur un bouchon pour plus de malléabilité.

Tadaaaaa.... Alors, que pensez-vous? Elles sont pas belles nos deux "ringo"? 

  ``

Mais l'ètègami n'est pas totalement terminé... Il faut encore coller le dessin sur une carte postale (attention à la colle utilisée, la papier de riz absorbe tout donc il faut qu'elle soit blanche/transparente et surtout en mettre une très très fine couche sinon ça fait des "pâtés")

On le voit bien sur la photo, le papier de riz a très légèrement rétréci et fait des plis... Ce n'est donc pas l'idéal!

Pour éviter cela, il suffit de dessiner à même une carte wahi. Mais perso, j'attendrai d'avoir (re)trouver mon "coup de pinceau" ;)

sont minis

archi minis!

Et heu-reu-se-ment, d'ailleurs! Car c'est l'unique raison pour laquelle j'ai osé me lancer dans cet art...

(Laine Malabrigo Sock coloris "Archangel" aiguilles 2,5mm)

Bourré de techniques, d'atuces... un véritable régal!

J'étais motivée au point.... au point... d'en tricoter carrément deux à la fois!

(la taille des chaussette est mini mais celle des aiguilles aussi -> 23cm)

Ne sachant pas quel coloris choisir

(laine (Vi)laine Ecologist Fingering coloris "dresser un écureuil" aiguilles 2,5mm)

J'ai tricoté une de chaque (LOL)

(Laine Uncommon Thread coloris "Leaden" aiguilles 2,5mm)

En tout cas, j'ai a-do-ré!!!

Pour les frileuses comme moi qui n'ont jamais osé imaginer tricoter un jour des chaussettes mais qui n'ont pas envie de mourir idiote ont quand même envie de tenter l'expérience, je conseille vivement d'opter pour une taille mini!

Pas le temps de s'essoufler ou de se lasser, c'est juste ce qu'il faut pour assouvir sa curiosité et affronter sa frustration.

ET les modèle de Clare Devine sont très bien expliqués (en anglais)!

ps/ je compte bien tricoter les jumelles dans chaque coloris ;)